Comme chaque printemps, le Festival de l’Imaginaire, organisé par la Maison des Cultures du Monde, célèbre les formes contemporaines et traditionnelles des représentations et prône l’ouverture vers les différentes cultures et civilisations via un ensemble de spectacles, de jeux de tous genres, de concerts et de rencontres.

Le Festival se présente comme un espace de réflexion sur des faits de société et de dialogue prônant la diversité des expressions culturelles et l’ouverture vers l’autre.  Pour la 17^ème édition du Festival de l’Imaginaire, l’équipe a choisit de célébrer le 10^ème anniversaire de la Convention de l’UNESCO pour la sauvegarde du patrimoine culturel immatériel de l’humanité.

Des artistes chanteurs, musiciens, danseurs, de tous pays se produiront dans des établissements culturels (Institut du Monde Arabe, musée du Quai Branly etc). Le Festival  débuté le 20 mars, se tiendra jusqu’au 29 juin 2013.

Festival de l’Imaginaire du 20 mars au 29 juin 2013. Programme sur le site.

Jacques Villeglé est issu de cette génération d’artistes contemporains, grands observateurs de notre temps. Il est de ceux qui nous proposent de regarder le miroir que chaque jour nous fuyons et l’œuvre que chaque jour nous créons. Promeneur solitaire, il récupère les affiches collées sur les murs de nos vieilles bâtisses qui surplombent nos villes, des affiches parfois lacérées, écorchées, usées par les pluies trébuchantes, et teintées de graffitis, dessinées à la volée, par la main anonyme du citadin lambda.

Des superpositions d’affiches politiques et de tous genres qui en disent long sur les traces de notre civilisation, que le spectateur découvre, perplexe. Villeglé est un poète urbain qui nous invite à transcender notre condition de citadin et nous frappe, preuve à l’appui, par la réalité quotidienne à laquelle nous participons et que nous façonnons ensemble à l’image de ces chefs-d’œuvre créés d’une main collective et anonyme.

Les œuvres de Villeglé s’imposent comme une langoureuse poésie urbaine. Si nos plus grands poètes se sont joués des mots, lui, se joue des images et des collages. Artiste extraordinaire, dont la poésie n’a pas finit de nous éclairer. Il participe actuellement à une exposition en collaboration avec plusieurs artistes. L’exposition s’intitule «  Une exposition sans textes » et se tient à la Maison d’Art Bernard Anthonioz à Nogent sur Marne jusqu’au 5 mai 2013.

Site officiel de Jacques Villeglé

Le musée Guimet propose une exposition qui offre, pour la première fois au spectateur, la possibilité de découvrir les chef-d’œuvres cachés de la collection Meiyintang.

La collection présente un ensemble de bronzes de la Chine ancienne datant du deuxième et premier millénaire avant notre ère.  Elle revient sur la finesse et l’élégance des arts de la civilisation chinoise. Des découvertes surprenantes attendent les visiteurs…

Vous serez certainement surpris par la précision du geste artistique et toute la symbolique des bronzes qui en émane. Les formes animalières jalonnent les objets et inspirent le respect. C’est tout le passé guerrier chinois qui renaît de ses cendres. Le spectacle est grandiose et s’impose par son luxe indécent.

Cette exposition est pour le moins inédite en France puisqu’elle n’a encore jamais été exposée jusque là ! C’est donc une occasion, pour les passionnées d’arts asiatiques et les plus curieux soucieux de se cultiver, à ne pas rater, puisque l’exposition prendra fin le 10 juin 2013.

Exposition Trésors de la Chine ancienne au musée Guimet, du 13 mars au 10 juin 2013
http://www.guimet.fr 

Edgar Degas, c’est une vie (1834-1917) de danses, de courses de chevaux, de scènes de guerre ou encore de portraits, à travers une passion… La peinture ! On connaît que trop bien ses oeuvres emblématiques dont la Grande danseuse, sculpture en bronze des années 1880, mais fort peu sa période « nudiste ». Pour réparer cette « injustice », le Musée d’Orsay lui consacre une exposition inédite où bon nombre de ses oeuvres y sont représentés, à savoir des chefs d’oeuvre du genre comme Après le bain, femme s’essuyant la nuque ou encore Petites filles spartiates provoquant des garçons. Que l’on soit adepte ou simple amateur, cette rétrospective offre une vue imprenable sur un véritable travail de maître. Degas analyse d’un oeil expert et d’homme les courbes féminines et sensuelles de ces femmes inconnues. C’est par un travail de précision et de recherches que Degas, après de nombreux dessins préparatoires, réussit un exploit de l’époque, voir le factice et le rendre réel ! Il s’intéressera beaucoup aux toilettes des femmes, qu’il étudiera d’une façon minutieuse, au quotidien des filles de joie d’un air complaisant pourrait-on croire à sa façon de les peindre et, à la fin de sa vie, quasiment aveugle, il sculptera de ses mains habiles les souvenirs enfouies de ses femmes pour peut-être leur rendre un hommage et les remercier à jamais de la douceur qu’elles lui transmirent…

Exposition Degas et le nu
Jusqu’au 1er Juillet 2012, alors rendez-vous vite à l’entrée par le parvis,
1, rue de la Légion d’Honneur, 75007 à Paris
Horaires : tous les jours, sauf le lundi, de 9h30 à 18h, le jeudi jusqu’à 21h45
Droit d’entrée au musée et à l’exposition : plein tarif 12 € ; tarif réduit 9,50 €

« The » événement Mode à ne pas manquer ! La rencontre entre deux femmes d’exception qui ont révolutionné le monde de la mode. Pour leur rendre hommage, le MET de New York a choisi de dédier une exposition unique aux deux dictatrices de goût. Une visite qui s’annonce des plus passionnantes avec des personnalités si différentes mais qui ont tant fait pour la mode.
Elsa Schiaparelli, décédée en 1973, est l’une des précurseurs dans la Haute Couture et dans le Luxe. Elle s’inspirait des artistes avant-gardiste et peignait ses modèles sur des toiles. D’autre part, certains échos semblent affirmer qu’une renaissance de la maison mère serait en route par le groupe TOD’S. Une rumeur qui pourrait s’avérer intéressante… A suivre !
Pour Miuccia Prada, c’est tout autre chose, elle est âgée de 63 ans et culmine sur un empire où elle récuse les codes du luxe. Une exposition qui promet bien des surprises…

Attention, l’exposition a déjà ouvert ses portes alors dépêchez-vous de réserver vos billets !

Exposition du Costume Institute
Du 10 mai au 19 août 2012
Au Metropolitan Museum de New-York
www.metmuseum.org

C’est à deux pas de notre atelier que les Arts Décoratifs nous ouvrent les portes de l’univers du monogramme griffé LV. Nous l’avons visité et ce fût une agréable rencontre aux côtés de Louis Vuitton et Marc Jacobs. Nous vous racontons, mais sans trop de détails, pour vous confier le loisir d’apprécier par vous-même cette rétrospective qui se vit de l’intérieur.

Vrai choc des cultures entre deux personnalités différentes mais qui se complètent. Cette alliance inattendue, réunie par la même passion de la mode, a contribué à la réussite de la marque. Une exposition qui vous fait traverser les époques, en passant par les malles prototypes, devenues mythiques, jusqu’aux sacs devenus oeuvres d’art.

Véritable incitation aux voyages, vous n’avez plus qu’à traverser la rue pour vous rendre chez RedLine.

N’hésitez pas à nous faire partager vos réactions sur cette exposition!

Louis Vuitton – Marc Jacobs
Aux Arts Décoratifs jusqu’au 16 septembre 2012
Du Mardi au Dimanche de 11h à 18h (nocturne le jeudi jusqu’à 21h)

Et voici une bonne adresse pour sortir ! RedLine vous offre une interview exclusive de Jérémy, un des fondateurs de ce nouveau bar branché. Il est surnommé « L\INCONNU » mais on vous assure qu’il ne le restera pas bien longtemps !

Bonjour Jérémy
Comment vous est venu l’idée de ce bar ? Qu’avez-vous fait auparavant ?
On est 4 amis d’univers professionnels différents et c’est vrai que la démarche d’ouvrir un bar relève plus du rêve que de la suite logique de ce que nous faisions avant. Malgré ça, on avait envie de partager un projet commun et divertissant, qui nous sorte un peu de nos habitudes professionnelles. Venant du droit, marketing, des PR, et du design, faire la fête et boire des verres dans des bars étaient probablement nos plus grands points communs.

Qu’est-ce qui vous caractérise ?
On est avant tout un bar de quartier. Par exemple, on offre la journée un café différent de ce qu’on trouve dans les bistrots parisiens. Pas parce qu’on renie cette tradition, au contraire, mais parce qu’elle s’harmonise très bien avec la tradition anglo-saxonne du café. Nous proposons un café torréfié par « Café Lomi », et préparé par un barista (barman spécialisé dans le café) qui propose des « flat white », « cappucino » ou café crème, onctueux et particulièrement gouteux. La clientèle jeune qui renouvelle le Xème apprécie cette offre, rare à Paris, et le bouche à oreille fait que les gens d’autres quartiers viennent maintenant goûter notre café.

De la même façon, le soir, notre sélection musicale et nos DJs attirent d’abord les amateurs de cette musique puis leurs amis qui viennent la découvrir puis l’apprécier.

Pourquoi ce quartier de Paris ?
Le quartier de Strasbourg-St-Denis est un quartier dynamique et multiculturelle qui à l’image du Xème bouge énormément. Cette transformation ne se fait pas au détriment de l’esprit de village, avec de nombreux petits commerces, ce qui est de plus en plus rare à Paris.

Un modèle RedLine qui correspondrait bien à L\INCONNU?
Le bracelet Tube noir RedLine pour homme.

Comment vous voyez-vous dans 10 ans ?
J’espère que L\INCONNU proposera toujours du bon café la journée et de la bonne musique le soir dans un esprit convivial et amical.

L\INCONNU
17-19 rue Mazaran – 75 010 Paris
01 45 23 95 37
Ouvert du lundi au samedi de 11h à 2h

Faîtes nous partager vos impressions à propos de L\INCONNU !

Ce matin, j’ai envie de vous faire partager un morceau de Keren Ann, intitulé Sur le fil. C’est un morceau très poétique parlant de joie de vivre et d’incertitudes. Un beau mélange de Folk et de Variétés françaises. Une musique enivrante sur un ton nostalgique arrive à  nous faire voyager. Cette chanson aborde le fil de la vie sur un air très kitch, et c’est pour cette raison qu’elle s’identifie bien aux bijoux de notre marque. RedLine vous accompagne tout au long de votre vie grâce à ses Porte-Bonheurs montés sur fil.

On ferme les yeux, on respire l’air frais sur ce rythme et on se faufile chez RedLine.

Keren Ann, sur le fil

Sur le fil, tout est calme et tranquille
Sur le fil, tout est simple et facile
Sur le fil, on se calme