Les Puces du design – 28e édition Du 23 au 26 maiwww.pucesdudesign.com
Les magasins Smets s’imposent comme de véritables palais du luxe : design, fashion, beauty… le lieu en plus d’être extraordinairement spacieux impressionne par la diversité des espaces proposés. Les adeptes de produits cosmétiques trouveront aussi bien leur bonheur que les amateurs de jeunes créateurs en design…
L’histoire débute en 1986, au Luxembourg, la première boutique Smets ouvre ses portes. C’est un succès. La bâtisse imposante et sa décoration futuriste interpellent les passants. La machine est lancée et Smets donne le ton. Les plus grandes marques et les jeunes créateurs sont sollicités dont Redline et exposent leurs créations. Le lieu est quasi féerique, et l’histoire de Smets n’en finit pas de cheminer…le succès est tel que Smets gagne la Belgique, des boutiques ouvrent leurs portes et le succès est une nouvelle fois conséquent.
Ce nouveau concept a tôt fait d’attirer les passionnés de belles choses, le spectacle est éblouissant, les yeux se régalent. Dans l’espace coexistent des univers différents qui se rejoignent dans celui du luxe. Smets s’est ainsi rapidement inscrit dans l’histoire des grands magasins en s’imposant comme un guide vivant des grandes tendances.
Site officiel de Smets
Voici la sélection shopping consacrée à nos 5 sens :
Les lunettes deviennent l’accessoire à ne pas négliger. Dans cette optique, il faut non seulement voir mais surtout être vu dans les meilleures conditions ! Point d’exclamation de votre apparence, la paire de lunettes vit le rythme effréné de la mode, sans cesse en mouvement. Retrosuperfuture, le créateur Italien de lunettes, vient de conclure une collection capsule printemps-été aux côtés d’APC. Quatre modèles solaires en acétate masculins et féminins, à mi-chemin entre vintage et vision contemporaine, le tout alliant le savoir-faire des deux maisons.
Pour ceux qui vivent au rythme de la musique, des écouteurs ornés de strass resplendiront au quotidien. Ces petits joyaux enjolivent le modèle classique et affirment votre préférence pour tout ce qui brille avec subtilité. Le diamant sur un fil a trouvé sa version technologique, pour un son pur et un style glamour et discret.
Au menu des goûts et des saveurs, le sirop de fraises rehausse les recettes sucrées et mêmes salées des gourmands à l’affût de nouvelles sensations gustatives ! Le sirop Hello Kitty vous accompagne durant tous ces moments de plaisir. La bouille de l’adorable chaton se métamorphose en bouteille et révèle la part de douceur de vos créations culinaires.
Quand l’éternité née de l’éphémère…C’est sur ce concept unique que naquit la marque Pop Up, créateur de bougies parfumées. En effet, une bougie sur 50 recèle un véritable diamant à travers la cire fondante ! Entre savoir-faire à la Française et excitation à la loterie, l’idée singulière attise avec délice notre odorat et notre curiosité. La marque propose une édition limitée nommée Rose Duet. Deux parfums juxtaposés dans une bougie déversent les effluves les plus troublants de cette fleur iconique suivie des fragrances vertes du cassis et finalisée par les senteurs issues d’une promenade dans un jardin anglais.
Quoi de plus doux pour notre cou qu’un petit carré en twill de soie ? Avec ses couleurs printanières et ses motifs travaillés, les petits formats de soie gavroches d’Hermès se référent et rendent hommage aux petits mouchoirs de cou et pochettes masculines. L’excellence de la finesse et de la fluidité se porte aussi version mini, juste pour le plaisir !
Lunettes de soleil APC et Retrosuperfuture
Ecouteurs strass TopShop
Sirop « Hello Kitty » Ice Cream Fraise Savor & Sens
Bougie « Rose Duet » Pop Up
Gavroches en twill Hermès
Le papillon, symbolise en tout temps et dans toutes cultures bien des choses. En Grèce, le terme de psyché représente le papillon et la fragilité de l’âme humaine. Selon d’ancéstraux mythes, Prométhée façonna le corps humain avec de l’argile. Et Athéna insuffla dans ce corps un papillon pour l’animer. La métamorphose de la chenille en papillon est un symbole repris dans toutes les traditions spirituelles de l’humanité.Le symbolisme du papillon est celui de l’âme débarrassée de son enveloppe charnelle et de toute supérficialité. Il est la légèreté et l’inconstance. Au Japon c’est un emblème de la femme. Deux papillons représentent le symbole du bonheur conjugal. Il est aussi symbole de résurrection. En Chine et au Vietnam, il sert à exprimer un voeu de longévité. Chez les Aztèques il est le symbole de l’âme ou du souffle vital. Du fait de sa couleur et de ses battements d’ailes, on l’associe aussi à la flamme. L’homme suit le cycle du papillon. En psychanalyse, il est symbole de renaissance. Dans l’antiquité romaine, l’âme quittant le corps prenait la forme d’un papillon ; Psyché est représentée sous forme d’une petite fille ailée, semblable à un papillon. RedLine a donc naturellement choisit ce symbole pour ses bracelets, tout en diamants, ce papillon éphèmere vous portera chance et vous accompagnera dans votre quête de renouveau.
BE est disponible cette semaine dans tous les kioskes, courrez vite l’acheter ! Merci à Mario Guiot et Audrey Adjou
merci aussi à Johanna, Audrey et Judith.
Pour ceux qui ne connaissent pas encore, RedLine vous présente LE BOOK.
Cette bible artistique est le point de rencontre des créateurs d’images qui définissent notre époque. Il rassemble signatures reconnues et jeunes espoirs de la photographie, directeurs artistiques, illustrateurs ainsi que les marques et services les plus prestigieux liés à de l’industrie de la mode, de la beauté, du design, de l’événementiel, des médias et de la publicité.
Karl Lagerfeld said “you can’t book without Le Book »
Le Book EXPO :
à New York « The puck Building Soho New York »
les 15 et 16 Juin 2010 – CONNEXION
les 17 et 18 Juin 2010 – PRODUCTION
http://www.lebook.com/fr/
Ron Arad est l’un des plus célèbres designers de mobilier anglais. Il est entré en 1974 à l’Architectural Association School of Architecture de Londres. Les premières créations de Ron sont des meubles fabriqués exclusivement de tubes métalliques, qui sont en effet des pièces uniques. Quelques années plus tard, il est remarqué grâce à son Roverchair et son fauteuil Well-Tempered (cf photos). Il continue ensuite à créer des oeuvres toujours aussi modernes qui se disputent l’originalité. Son travail surprenant fait de lui un créateur libre qui navigue entre l’architecture et le design…
Jusqu’ au 16 mai 2010 au Barbican Art Gallery, à Londres.
http://www.barbican.org.uk/ronarad et http://www.ronarad.com/
« La statue, comme le corps humain, peut être nue. Le mannequin ne peut pas être nu, il ne peut être que déshabillé. »
La goutte d’or de Michel Tournier
Les premières créations restent toujours un souvenir fort, chargé d’émotions et d’espoirs. Chez RedLine, cette première collection s’appelle « K », elle est le témoin des premiers pas d’une jeune créatrice qui a osé croire en ses idées et réaliser son rêve.
En créant le « Pure », un diamant posé sur un fil, Laetitia Cohen-Skalli innove et bouscule le monde de la joaillerie.
Mais le « Pure » n’est pas juste une brillante idée. Le « Pure », premier né de la collection « K », est avant tout un symbole fort, chargé d’histoire et de croyance.
Sens et symbole sont l’essence même de RedLine :
Le fil rouge est inspiré directement du texte sacré du Zohar (qui vient du mot « brillance », « rayonnement »). C’est le fil rouge de Jérusalem, celui qu’on vous offre afin de vous protéger du mauvais œil. Ce fil rouge « porte-bonheur », a la faculté de repousser les ondes négatives, on le noue traditionnellement autour du poignet gauche. Le bras gauche signifiant « le désir »… Le désir d’agir pour le mieux, le désir de faire le bien, ce désir qui change tout.
RedLine rend ce fil ultra-résistant, quasiment incassable (ce fil breveté résiste à plus de 80 kg de pression). Il est renforcé par un fermoir en or griffé du sigle « K » qui dans le dictionnaire de l’Égypte antique signifie paix, sérénité, calme et harmonie. Et enfin, on y pose délicatement un diamant.
Le diamant est éternel. C’est pourquoi, traditionnellement, le bijou en diamant se transmet de génération en génération. Il est le passé toujours présent, et, c’est chargé de votre histoire qu’il entre dans le patrimoine familial pour toujours.
Inusable et indémodable, dans un monde marqué par l’obsolescence, posé sur un simple fil, cette équilibre des matières si ambivalent et pourtant si complémentaire, représente le sens même de la vie.
Le diamant, fonctionne comme un prisme, comme lorsqu’un rayon de soleil touche une goutte d’eau, les couleurs sont dispersées sous forme d’arc-en-ciel. Et quand RedLine s’amuse avec les propriétés optiques du diamant nait : l’ »Illusion ». Sept diamants forment une fleur qui semble former un diamant unique, la lumière ricoche et éclate en brillance et couleurs. Le chiffre 7 est un des nombres les plus marquants. Il est en relation étroite avec l’histoire humaine, la symbolique des religions (les 7 jours de la semaine, les 7 péchés capitaux, les 7 tours autour de la Mecque, il représente l’éternité en Égypte…) et la science (les 7 systèmes cristallins, les 7 couleurs de l’arc-en-ciel,…). Il représente la perfection et est considéré comme un nombre magique.
Puis une nuit de création, Laetitia Cohen-Skalli et Martine, sa mère, associent des matières… un « Pure, » un « Illusion », se sont posés entre fils et chaines. Le fil de vie à l’allure si fragile se transfigure en chaine d’or sous l’action du diamant. La chaine avec tous ses maillons est comme un chapelet, chaque maillon représentant un moment, une étape de votre vie, reliée les unes aux autres. La chaine d’or double et renforce la symbolique du fil rouge en jouant avec la contradiction des matières.
Le « Tube » est un bijou résolument design, une sculpture tout autant minimaliste que complexe. Un tube en or fin sur lequel est posé un diamant de 0,05 carat. Sa forme a été spécialement étudiée afin d’ épouser parfaitement la courbe du poignet, comme si vous étiez né avec. Bien que les bijoux RedLine soit en majorité unisexe, le « Tube » est particulièrement apprécié par les hommes.
Voilà, c’est l’hiver. Alors « Bbbrrr », 23 novembre, abandon du vélo pour faire un come-back cosmopolitain dans le métropolitain. C’est le grand retour des trajets en métro, bien au chaud avec dans les oreilles le MP3 et Gainsbourg qui y chante :
« J’suis l’poinçonneur des Lilas
Le gars qu’on croise et qu’on n’ regarde pas
Y a pas d’soleil sous la terre
Drôle de croisière
Pour tuer l’ennui j’ai dans ma veste
Les extraits du Reader Digest… »
Pas de « Reader Digest » mais le A NOUS pris à la volée dans les casiers prévus à cet effet. Ils partent vite les A NOUS, c’est LE décrypteur de tendances gratuit qu’on s’arrache dans le métro le lundi matin. Mais hop! j’ai le mien, rien qu’à moi cette fois-ci.
Et là, que vois-je page 44 ?!! Un article sur RedLine !
Écoutez ça :
« RedLine : Pureté minimaliste. Laetitia Cohen-Skalli (…) lance la marque RedLine (…) précurseur de la tendance joaillière minimaliste, son projet d’école est devenu en quelques années un succès glamour inédit. »
Voilà, finie la pluie, le matin un peu trop frais…d’un seul coup, y’a du soleil dans le métro, Paris sourit.
Merci à vous « A NOUS » ! 
Références : A NOUS Paris Numéro 458 du 23-29 nov.2009
Les volubiles